Aufführungen
| Schauspiel
Aufführungen / Theater
Theater Münster
Münster, Neubrückenstraße 63
- Heute: Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui
- Morgen: Frankenstein
- Premiere: Hoffmanns Erzählungen
- Premiere: Ressourcen
- Premiere: Hundesohn
- hamlet, sun off
- Theaterführung
- And now Hanau
- Tanz Unlimited
- La Traviata
- The Addams Family
- Der zerbrochne Krug
- TanzNAH
- Literatur für Liebhaber: Jack London
- Operettencafé
- Schauspielclub
- 3-D-Rundgang
- größte und traditionsreichste Kultureinrichtung Münsters mit fünf Sparten: Musiktheater, Schauspiel, Tanztheater, Konzert und Jungem Theater
Aufführungen
| Schauspiel
Hundesohn
Theater Münster
Premiere: 27.11.2026 „Dies ist eine Liebesgeschichte.“ Sie spielt im türkischen Adana und in Berlin, wo Zeko lebt. Er trifft Männer in Parks und Cafés, auf Dating-Apps und vor der Moschee. Doch jedes Mal, wenn sich ihre Lippen berühren, reißen ihn die Gedanken zurück zu Hassan, dem Nachbarsjungen in Adana, der nach Orangen und Salz riecht, den sein Großvater immer nur „Hundesohn“ nennt. Zeko will nicht vergessen, nicht den Großvater, der alten Männern die Sorgen aus dem Bart schnitt und auf Arabisch sang, nicht die religiösen Rituale und den Geschmack von Bamya. Und vor allem nicht Hassan. „In neun Tagen werde ich Hassan wiedersehen.“ In acht Tagen. In sieben Tagen… Hundesohn erzählt radikal und poetisch von Liebe, Begehren und Queerness. Regie: Nurkan Erpulat Bühne & Kostüme: Gitti Scherer Dramaturgie: Victoria Weich
Aufführungen
| Schauspiel
Ressourcen
Theater Münster
Premiere: 19.11.2026 Momo ist Ärztin und in ihrer Freizeit Klimaaktivistin. Momo ist Lieferfahrer und isst gerne 2,85 kg CO₂-Emissionen in Form von Chips. Momo hat gerade seinen Job bei Tesla verloren, weil er keine innovativen Ideen für die Marketingabteilung hat. Entlang verschiedener Lebensentwürfe entspinnt sich ein Panorama über Anpassung und Widerstand, das danach fragt, ob Menschen, Beziehungen und Körper Ressourcen sind, die genutzt, verbraucht und recycelt werden. Sunan Gu (Hausautorin 2025/26) schreibt ein Stück darüber, wie ökonomisches Denken in intime Lebensbereiche eindringt – und wie sich eine gespaltene Gesellschaft die Hand reichen kann: „Warum lieben wir nicht die gleichen Dinge? – Wir lieben beide Eisessen.“ Gefördert im Rahmen von Neue Wege vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen. Regie: Charlotte Weidinger Dramaturgie: Julia Fiebag Bühne und Kostüm: Anita Ackva
Aufführungen
| Schauspiel
Der zerbrochne Krug
Theater Münster
In einer Bearbeitung von Wilke Weermann Im Zimmer der jungen Eve zerbarst ein Krug. Dorfrichter Adams Kopf und Fuß sind geschunden, die Amtsperücke ist verloren und unangekündigt steht Gerichtsrat Walter in der Stube, bereit die Utrechter Justiz zu begutachten. Eves Verlobter Ruprecht vermutet, dass ein Geliebter den Krug zerbrochen hat, die Nachbarin will den Teufel gesehen haben, der aus dem Fenster sprang, eine Perücke im Spalier zurücklassend. „So nimm, Gerechtigkeit, denn deinen Lauf!“, verkündet Adam und „judiziert“ sich selbst „den Hals ins Eisen“. Eve erleidet Lüge, Erpressung und einen sexuellen Übergriff, bevor sie den eigenen Richter anklagt. In die Flucht zu schlagen wäre hier nicht nur er, sondern auch – mit Kleists bissiger und humoriger Sprachkunst – das patriarchale Gewohnheitsrecht. Regie: Wilke Weermann Bühne: Nina Peller Kostüme: Teresa Vergho Sounddesign: Constantin John Dramaturgie: Victoria Weich Dauer: 1 Stunde und 35 Minuten, keine Pause
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| Oper
Hoffmanns Erzählungen
Theater Münster
Premiere: 7.11.2026 Libretto von Jules Barbier Für Jacques Offenbach wird die Komposition seiner von den Erzählungen des deutschen Romantikers E. T. A. Hoffmann inspirierten „phantastischen Oper“ zu einem Wettlauf mit der Zeit. Nicht anders als Scheherazade, die tausendundeine Nacht erzählt, um ihre Hinrichtung aufzuschieben, stemmt sich Offenbach gegen die verrinnende Zeit – und damit zugleich gegen die Abdrift einer vom Untergang gezeichneten Gesellschaft, deren Katastrophen er erahnt. Anders als Scheherazade verliert er seinen Wettlauf. 1881 hinterlässt sein Tod ein gewaltiges fragmentarisches Material, aus dem jede Aufführung ihre eigene Auswahl treffen muss. Für die Aufführung in Münster rückt der Vorgang und das Wunder des Erzählens selbst in den szenischen Mittelpunkt: Hoffmann erzählt … Musikalische Leitung: Henning Ehlert Regie: Magdalena Fuchsberger Bühne & Kostüme: Dorothee Curio Lichtdesign: Jan Hördemann Dramaturgie: Sergio Morabito
Aufführungen
| Schauspiel
And now Hanau
Theater Münster
Eine Koproduktion mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen und dem Theater Oberhausen, in Kooperation mit dem Maxim Gorki Theater Berlin Am 19. Februar 2020 ermordet ein Rassist in Hanau neun Menschen: Fatih Saraçoğlu, Gökhan Gültekin, Hamza Kurtović, Kaloyan Velkov, Mercedes Kierpacz, Said Nesar Hashemi, Sedat Gürbüz Vili Viorel Păun und ein weiteres Opfer. Der 1969 in Neubeckum/Westfalen geborene Theaterautor, Regisseur, Schauspieler und Arzt Tuğsal Moğul setzt sich in seinen Werken mit den Auswirkungen rassistisch motivierter Gewalt in Deutschland auseinander. In seinem neuesten Rechercheprojekt bearbeitet er das Attentat von Hanau theatral. Moğul lässt in seinem Stück die Perspektive der Opfer zu Wort kommen und fragt nach den vielen Fehlern, die vor, während und nach dem Anschlag von Seiten der Polizei, Staatsanwaltschaft, Politik und den Medien begangen wurden: Der Attentäter war der Polizei bereits als rechtsextrem bekannt. Wieso wurde er nicht besser überwacht? Wieso war der Notruf 110 in der Tatnacht nicht erreichbar? Wieso war der Notausgang in der Arena-Bar verschlossen? Wie kann es sein, dass Einsatzleute des SEK am Tatort später als rechtsextremistisch entlarvt wurden? In enger Zusammenarbeit mit der Initiative 19. Februar Hanau fragt Moğul nach Konsequenzen und fordert eine lückenlose Aufklärung, damit wir den Opfern und Angehörigen gerecht werden und an sie erinnern. Bei den NSU-Morden gab es den Prozess im Oberlandesgericht München. Der Täter von Hanau hat sich der Verhandlung und seiner Verurteilung durch Selbsttötung entzogen, eine gerichtliche Aufarbeitung findet nicht statt. Tuğsal Moğul setzt sich mit den Morden nicht in einem herkömmlichen Theaterraum auseinander, sondern wählt ganz bewusst öffentliche Ort in der Mitte der Stadtgesellschaft, das Rathaus in Recklinghausen, den Rathausfestsaal und das Landgericht in Münster. Mitveranstalter für die Spieltermine im Landgericht: Präsident des Landgerichts Münster Ulrich Schambert Regie: Tuğsal Moğul Bühne & Kostüme: Marcin Wierzchowski Musik: Katharina Pelosi Dramaturgie: Victoria Weich Dramaturgie: Saskia Zinsser-Krys Dauer: 1 Stunde 25 Minuten, keine Pause
Aufführungen
| Tanz
Frankenstein
Theater Münster
Premiere: 30.10.2026 nach Mary Shelleys gleichnamigem Roman Große Gestalt, grünlich-narbige Haut, kantiger Kopf, schwere Lider – so stellen wir uns Frankensteins Kreatur vor. Dieses Bild stammt jedoch nicht aus Mary Shelleys Roman Frankenstein oder Der moderne Prometheus (1818), sondern aus dem Universal-Horrorfilm von 1931. Kaum ein Stoff scheint für die dunkle Jahreszeit geeigneter als diese Geschichte über Körperlichkeit, Leben und Tod, Identität und die Abgründe der menschlichen Psyche. In Frankenstein setzen sich Lillian Stillwell, Münsters Chefchoreografin, Bridget Breiner, Chefchoreografin des Ballett am Rhein, und Faizah Grootens, Artist-in-Residence am Theater Korzo in Den Haag, mit dem Zeitgeist des 19. Jahrhunderts auseinander. In drei ästhetisch miteinander verwobenen Teilen übersetzen sie den bekannten Mythos von Schöpfung und Zerstörung, umrahmt von einer neukomponierten Klangwelt, in Tanz. Während sich Stillwell der Vorgeschichte um Autorin Mary Shelley widmet, nimmt sich Breiner im zweiten Teil der Handlung des Romanes an. Am Schluss greift Grootens die Grundgedanken aus Frankenstein auf und rückt den Stoff in ein zukunftsgewandtes Licht. Choreografie: Bridget Breiner, Faizah Grootens, Lillian Stillwell Komposition: Justus Löser-Wilcken Bühne: Jürgen Franz Kirner Kostüme: Philipp Winkler Lichtdesign: Malte Spitzer
Aufführungen
| Musiktheater
La Traviata
Theater Münster
Libretto von Francesco Maria Piave nach dem Schauspiel La Dame aux camélias von Alexandre Dumas d. J. mit zusätzlichen Sprechtexten von Angelika Reitzer Nach einem rauschenden Fest in ihrem Pariser Salon überreicht die von allen umschwärmte Kurtisane Violetta Valéry dem Studenten Alfredo Germont eine Kamelienblüte: Er möge wiederkommen, wenn die Blume verwelkt sei. So beginnt die Liebesgeschichte, die von Leidenschaft, Verzicht, Eifersucht und Tod erzählt. Als Giuseppe Verdi 1852 eine Aufführung des Schauspiels Die Kameliendame von Alexandre Dumas d. J. sah, beschloss er, den tragischen Stoff in einer Oper zu verarbeiten. Nur ein Jahr später feierte seine Traviata (übersetzt: „die vom rechten Weg Abgekommene“) Premiere. Bis heute rührt Verdi weltweit das Publikum zu Tränen, indem er mit einer kammerspielartigen, musikalischen Intimität Violetta in den Tod begleitet. Musikalische Leitung: Thorsten Schmid-Kapfenburg Regie: Georg Schütky Bühne & Kostüme: Christina Schmitt Dramaturgie: Maria Buzhor Licht: Meike Parys Dauer: ca. 2 Stunden und 45 Minuten, eine Pause
Aufführungen
| Musiktheater
The Addams Family
Theater Münster
Basierend auf Figuren erfunden von Charles Addams Buch von Marshall Brickmann & Rick Elice Deutsch von Anja Hauptmann Die Familie Addams kommt nach Münster und stellt die Stadt gehörig auf den Kopf! Wednesday möchte ihrer Familie bei einem gemeinsamen Abendessen endlich ihren Freund Lucas Beineke vorstellen: einen absolut normalen Jungen. Doch als die wohlerzogene Familie Beineke im schrägen Zuhause der Addams auftaucht, prallen zwei Welten aufeinander, die unterschiedlicher nicht sein könnten. Chaos ist vorprogrammiert! Das Musical von Andrew Lippa, das weltweit das Publikum begeistert, bringt die legendäre Familie Addams mit mitreißenden Songs, schwarzem Humor und viel Herz auf die Bühne. Der herrlich unkonventionelle Lebensstil der Addams fasziniert seit Generationen und lädt dazu ein, über das eigene Verständnis von „Normalität“ zu schmunzeln. Musikalische Leitung: Thorsten Schmid-Kapfenburg Regie: Effi Méndez Bühne: Tina Carstens Kostüme: Philipp Winkler Choreografie: Kati Heidebrecht Dramaturgie: Yuri Colossale Dauer: ca. 2 Stunden und 50 Minuten (inkl. eine Pause)
Aufführungen
| Tanz
Tanz Unlimited
Theater Münster
Mit der diplomierten Bühnentänzerin, Choreografin und Tanzlehrerin Laura Delfino konnten wir eine vielseitige und erfahrene Gast-Künstlerin gewinnen, die in dieser Saison die Einheiten dieser Veranstaltung leiten wird. Vielleicht erinnert sich auch der Eine oder die Andere unter ihnen daran, dass sie bereits von 2003 bis 2012 als choreografische Assistentin und Trainingsleiterin für das Tanztheater Daniel Goldin tätig war. Außerdem kreierte Laura Delfino für das Junge Theater Münster die Werke Gloria und Spring Awakening. Karten gibt es ausschließlich über die Theaterkasse. Tanz Unlimited ist ein regelmäßig ausgerichtetes, generationenübergreifendes Tanzerlebnis in einem Probenraum des Theater Münster. Es richtet sich speziell an Personen in den besten Jahren. Bitte beachten: Ab September 2026 findet Tanz Unlimited nicht in den Räumlichkeiten des Theaters, sondern in der ehem. Wartburgschule, Von-Esmarch-Str. 15, 48149 Münster, statt. Zehnerkarten können an der Theaterkasse erworben werden, wobei der Erlös der Sparte Tanz zugutekommt.
Aufführungen
| Performance
Sound Collection
Kunsthalle Bielefeld
Die Volksbank in Ostwestfalen und die Kunsthalle Bielefeld laden am Freitag, 25. September 2026, zur nächsten Ausgabe der beliebten Sound Collection ein. Ab 18 Uhr können Besucher*innen die aktuellen Ausstellungen erkunden und dabei elektronische Klänge von den DJs des Bielefelder Kollektivs NrzP genießen. Aufgrund steigender Besucherzahlen wird die Sound Collection bis 22 Uhr verlängert. Einlass in die Kunsthalle ist bis 21:30 Uhr. Die Sound Collection findet seit 2021 regelmäßig zu den Ausstellungen in der Kunsthalle Bielefeld statt. Das Format verbindet Kunst und Musik in entspannter Atmosphäre und wird von der Volksbank in Ostwestfalen großzügig gefördert. Herzstück ist die Kooperation mit dem Bielefelder DJ-Kollektiv Nummer zu Platz, das der Veranstaltungsreihe ihre besondere Handschrift verleiht. Das „Café Gemach Manhattan“ in der Kunsthalle sorgt von 18 bis 1 Uhr mit einer Auswahl an Getränken für eine entspannte Atmosphäre. Hier darf zur Musik der DJs auch getanzt werden. Der Eintritt in die Kunsthalle Bielefeld ist an diesem Abend frei.
Aufführungen
| Musiktheater
Musiktheater
Nordwestdeutsche Philharmonie
Nordwestdeutsche Philharmonie, Coruso e. V. , Frank Beermann, Leitung Ein großer Repertoireschwerpunkt des Dirigenten Frank Beermann sind die Opern von Richard Wagner. Seine Interpretationen von Tristan und Isolde im Rahmen der Mindener Wagnerprojekte sowie Der Ring des Nibelungen (2015-2019) an selber Stelle ernteten größtes Lob in den deutschen und internationalen Feuilletons. Frank Beermann war von 2007 bis Sommer 2016 GMD der Theater Chemnitz und Chefdirigent der Robert-Schumann-Philharmonie. Im Januar 2020 debütierte er mit großem Erfolg am Théâtre du Capitole in Toulouse, wo er mit dem Orchestre National du Capitole de Toulouse eine Neuproduktion von Wagners Parsifal und eine Neuproduktion von Richard Strauss Elektra leitete. Unter den nationalen und internationalen Engagements der letzten Zeit waren Debüts beim Athens National Orchestra, dem Philharmonia Orchestra London und dem Staatstheater Stuttgart. Außerdem hat er zusammen mit den Bamberger Sinfonikern, dem Philharmonischen Staatsorchester Hamburg und der Nordwestdeutschen Philharmonie zusammengearbeitet Jakob Peters Messer, Regie Simon Bailey, Hans Sachs Christoph Seidl, Veit Pogner Leon Noel Wepner, Kunz Vogelsang Frieder Flesch, Konrad Nachtigal Michael Borth, Sixtus Beckmesser Johannes Schwarz, Fritz Kothner Václav Vallon, Balthasar Zorn Ilya Silchuk, Ulrich Eisslinger Steffen Schantz, Augustin Moser Mykkola Piddubnyk, Hermann Ortel Oscar Martin-Reyes, Hans Schwarz Maurice Giancarlo Avitabile, Hans Foltz Jussi Myllys, Walther von Stolzing Stephen Chambers, David Emma McNairy, Eva Kathrin Göring, Magdalene Peter Lobert, Ein Nachtwächter
Aufführungen
| Musiktheater
Operettencafé
Theater Münster
Die Operette ist vielfältig! Sie kann sehr festlich daherkommen oder frech, mythisch, satirisch und gesellschaftskritisch. Und überhaupt: Wo ist der Übergang zwischen Operette und Musical? Mit dem Garanten für fröhliche Melodien und schmissige Ensembles laden wir Sie ein, sich in geselliger Runde bei Kaffee und Kuchen zusammen mit dem Musiktheater Münster der Liebe zur Operette zu widmen. Verbringen Sie eine ohrwurmverdächtige musikalische Stunde im Foyer des Großen Hauses mit unserem Ensemble!
Aufführungen
| Schauspiel
hamlet, sun off
Theater Münster
Premiere: 10.10.2026 Einige Jahre in der Zukunft ist die Erhitzung der Erde gestoppt. Zu erfolgreich. Denn nun bewohnt die Familie rund um einen erst kürzlich unter seltsamen Umständen verstorbenen Unternehmer namens Hamlet die ehemaligen Officetower der Firma ICE-Solarcorp, die mit Schuld daran trägt, dass eine neue Eiszeit die Erde in Schnee und Dunkelheit gepackt hat. Die schlaue Idee, den von allerhand Eingriffen mittlerweile völlig überhitzten Planeten durch einen weiteren Eingriff, diesmal in den Himmel selbst, wieder abzukühlen ging schief – um etwa 20 bis 30 Grad. Als dann auch noch die hauseigene KI gespenstisch flackert und dem um sein Erbe geprellten Sohn des Unternehmers, namens Hamlet langsam dämmert, dass der Tod des Vaters wohl nicht ganz zufällig geschah, entspinnt sich in den eingeschneiten Officetowers ein Showdown über Verantwortung, Rationalität und den Preis, den die Menschheit bereit ist zu zahlen, um am Leben zu bleiben. Gefördert im Rahmen von Neue Wege vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen. Regie: Thomas Köck Bühne: Barbara Ehnes Kostüme: Martin Miotk Musik: Andreas Spechtl Video: Dagmar Schürrer Dramaturgie: Remsi Al Khalisi
Aufführungen
| Schauspiel
Schauspielclub
Theater Münster
Die Schauspielsparte bietet Spielbegeisterten, ob jung, ob alt, ob Neuling oder Abonnent*in, die Möglichkeit hinter die Kulissen zu schauen und Schauspieler*innen, Regisseur*innen und weitere Theaterkünstler*innen kennenzulernen. Das Team der Schauspieldramaturgie lädt in regelmäßigen Treffen zur Diskussion über die Inszenierungen ein. Der Schauspielclub soll ein Ort des Austauschs und der Gemeinschaft sein – generationsübergreifend – und die poetische Kraft des Theaters auch über die Vorstellungen hinaus erörternd. TERMINE jeweils mittwochs 18.30 Uhr TREFFPUNKT: Bühneneingang (Martinistraße) ANMELDUNG und weitere Informationen: schauspiel@stadt-muenster.de Teilnahme kostenlos TERMINE: Mi 23.09.2026: mit Probenbesuch Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui Mi 08.10.2026: mit Probenbesuch hamlet, sun off Mi 25.11.2026: mit Probenbesuch Hundesohn Mi 20.01.2027: mit Probenbesuch Arsen und Spitzenhäubchen Mi 03.02.2027: mit Probenbesuch Wokey Wokey Mi 31.03.2027: mit Probenbesuch Romeo und Julia Mi 19.05.2027: mit Probenbesuch Träume in Europa
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| Tanz
1. Tanzspektrum:
1. Tanzspektrum:
Fairy Doll
Theater Münster
Puppenfee ein pantomimisches Ballett in einem Akt. Die Musik zu diesem Ballett komponierte Die Josef Bayer 1888. Choreografien von S.Robos, A.C. Reis und S.Landwehr Musik Josef Bayer mit Juniortanzcompany Flics Die Puppenfee erzählt die wundersame Geschichte eines Spielzeugladens. Nach Ladenschluss erwachen die Puppen, darunter Harlekine, Spanier, Tiroler, französische Püppchen und Tanzmariechen zum Leben und feiern ihre Königin, die Fairy Doll. Alle Hauptfiguren werden durch wundervollen, kleine Ensembletänze ergänzt, die eigens für diese Vorstellung choreografiert wurden. Ein verzauberndes Ballett, besonders für das junge Publikum.
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| Tanz
Die Schwäne
Theater Münster
Wer kennt nicht das Märchen der Schwanenprinzessin Odette, ihrem Gegenpart Odile und Prinz Siegfried, Opfer des magischen Verwirrspiels von Rotbart? Mit Schwanensee (1877/1895) schuf der Komponist Pjotr I. Tschaikowsky ein Meisterwerk des Klassischen Balletts, das bis heute zum Repertoire vieler Tanzcompagnien zählt. Nun nimmt sich Lillian Stillwell dieses Stoffes an und interpretiert ihn neu, indem sie den inhaltlichen Schwerpunkt auf die tanzende Gruppe und die weibliche Bühnenfigur Odette legt: Sie ist das Subjekt der Handlung. Während in klassischen Choreografien die Schwäne im Corps-de-Ballet durch Synchronizität gekennzeichnet sind, geht Stillwell anders an das Tanz-Kollektiv heran und interpretiert es als eine Gruppe aus Individuen. Dabei verzichtet sie auch nicht auf das, was man im Allgemeinen mit Schwanensee assoziiert: eine Liebesgeschichte. Musikalische Leitung: Henning Ehlert Dramaturgie, Libretto: Claus Spahn Choreografie, Inszenierung: Lillian Stillwell Bühne, Lightdesign: Ben Baur Kostüme: Uta Meenen Lightdesign: Meike Parys Dramaturgie: Regina Genée Dauer: ca. 2 Stunden und 5 Minuten, 1 Pause nach 45 Minuten
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| Schauspiel
Süßer Vogel Jugend
Theater Münster
Chance Wayne hat sein Leben lang versucht, erfolgreicher Schauspieler zu werden, um Boss Finley, den Vater seiner Jugendliebe Heavenly von sich zu überzeugen. Doch mit fortschreitender Zeit und schwindender Jugend scheint dies immer unwahrscheinlicher – bis er auf den Filmstar Alexandra Del Lago trifft. Sie flüchtet vor ihrem vermeintlich gescheiterten Comeback gemeinsam mit Chance in seine Heimatstadt und soll ihm nicht nur bei seiner Karriere, sondern auch bei der Versöhnung mit Heavenly helfen. Mit Musik, Sex und Drogen halten sich Chance und Alexandra aneinander fest, schenken Hoffnung und stürzen hinab. Währenddessen predigt der rechte Populist Boss Finley, unterstützt von einer verbrecherischen Jugendorganisation, Hass und Hetze. Es beginnt eine Verfolgungsjagd: nach Chance, nach verlorener Zeit und der ewigen Jugend. Regie: Remsi Al Khalisi Bühne & Kostüme: Nicole Zielke Musik: Bettina Ostermeier Dramaturgie: Anton Svoboda Dauer: 1. Teil: 1 Stunde und 30 Minuten 20 Minuten Pause 2. Teil: 1 Stunde
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| Schauspiel
Heartship
Theater Münster
Sara und Ann, beide um die 40 Jahre alt, lernen sich im Gym beim Aerobic kennen. Die eine lädt zur feministischen Stand-up-Comedy-Show in einer Kneipe, die andere erzählt von Übergriffen ihres Kollegen am Arbeitsplatz. Und plötzlich entwickelt sich zwischen Alltag und Selbstoptimierung eine Beziehung. Sara und Ann erforschen das Miteinander von Friendship über Situationship bis Heartship und fragen sich: „Wieso können Zungenküsse nicht die liebevolle, zärtliche Antwort der Frauen auf bro-mäßiges Schulterklopfen sein?“ Die vielfach ausgezeichnete Theaterautorin Caren Jeß (u.a. Mülheimer Dramatikpreis 2023) hat ein Stück über liebende und zornige Frauen geschrieben und ihnen ein Mikrofon gegeben, durch das sie pointenreich ihrer Wut und ihrer Zärtlichkeit freien Lauf lassen. Regie: Anaïs-Manon Mazić Bühne und Kostüm: Hanna Naske Musik: Daniel Ismaili Dramaturgie: Julia Fiebag Dauer: ca. 1 Stunde und 15 Minuten, keine Pause
Aufführungen
| Schauspiel